·La Azotea de LC·

Top 100 BSO (#90): A throw of dice.

2012-01-08T12:00:00.000-08:00

"A Throw of Dice"

Nitin Sawhney (feat. The London Symphony Orchestra)
Disco completo en Grooveshark: http://t.co/QeBL1Bh
Web de la película: http://www.throwofdice.com/

No sé como llegó a manos de Nitin Sawhney este proyecto. Sawhney, dj, productor y cantante inglés con ascendencia hindú de nujazz, jazz, triphop, etc., es uno de esos tipos que parece que están escondidos al público general solo por dedicarse normalmente a la música electrónica, a las remezclas y todas esas cosas que muchos desprecian porque se agarran a un estilo cuando tienen 15 años y no lo sueltan en su ~~puta~~ vida.

El proyecto, no sólo trataba de ponerle música a una película, como otros tantos músicos y compositores, trataba de ponerle música a una película muda de 1929, A Throw of Dice. La cinta, dirigida por Franz Osten, pasó desde 1945 hasta 2006 olvidada en los archivos del British Film Institute hasta que se decidió que tenía que restaurarse para las celebraciones del 60 aniversario de la independencia de la India. Como ya he mencionado, el elegido para ponerle música a las imágenes fue Nitin Sawhney.

Aquí os dejo un trocito, sólo un trocito, para ver si os pica el gusanillo y buscáis por vosotros mismos la película completa.

Top 100 BSO (#91): Master and Commander - The far side of the word.

2011-05-30T03:31:00.000-07:00

"Master and Commander: The far side of the world"

Iva Davies - Christopher Gordon - Richard Togneti

Otros: W.A. Mozart - Boccherini - J.S. Bach - A. Corelli - Vaughan Williams

En Spotify: Various Artists – Master & Commander: Original Sound Track

Hay quien discute si está a la altura de las clásicas de aventuras de los años 50. No lo sé, pero, lo que si sé es que la banda sonora es más de lo que parece, incluso para aquellos a los que la película les parece un vacío.
Se intercalan en ella composiciones clásicas, con un par de temas tradicionales y composiciones originales, creadas en su mayor parte por Christopher Gordon.
Dejando de un lado las composiciones originales, de tono épico (a veces bélico) sin caer en la estridencia ni en lo vulgar, la selección de piezas clásicas difícilmente podría haber sido mejor. Encuadran con la historia sin desentonar con el resto de temas originales o con los tradicionales. De hecho, la pieza más recordada de esta banda sonora y la que más se asocia con la película, es el Preludio de la Suite n.º 1 en sol mayor, BWV 1007 de J. S. Bach. Casi nada. Y como digo el acompañamiento de las piezas originales, aunque salvando distancias, no le van a la zaga en lo que al adorno de la película se refiere. De estas, de las originales, me quedo con esta, que es la que abre película y disco:

Pero, la verdadera joya de la corona de esta banda sonora está escondida detrás de Mozart, de Bach y de Boccherini, detrás de un nombre casi desconocido para la mayoría, Ralph Vaughan Williams. Porque el tema en cuestión, Fantasía sobre un tema de Thomas Tallis, está compuesto mucho antes que muchas de las grandes bandas sonoras de la historia del cine y, sin embargo, podrían haberla firmado muchos de los compositores especializados en bandas sonoras. Sobre todo aquellos que, como en el caso de esta película, se dedican al género épico. Y hubiera encajado en muchísimos momentos y escenas de este tipo de cine. Podrían y hubieran querido, porque... juzquen ustedes mismos. Solo un dato fue compuesta en 1910 (y mejorada en 1913) sin intención, algo que es valorable, de que formara parte de una película.

La nostalgia

2011-04-16T01:30:00.000-07:00

Lo echo mucho de menos.
Muchísimo.

La mochila con más de 20 kilos perfectamente acoplada a la espalda.
La cantimplora burbujeando con cada paso casi indicando la cantidad de agua que quedaba.

Las vistas desde lo alto, desde lo más alto.

El prometerte aguantar una hora o 4 tramos de subida más. Cumplirlo.
El orgullo de llegar donde otros, antes de ni siquiera pensarlo, ni lo intentan.
Sacar el mapa del ejército de la espalda y hacer una equis más.

Respirar aire limpio.

Dormir al raso en verano y en alguna ocasión en un agujero en la nieve.
Dormir en el suelo y compartir hoguera.
Sorprenderte de que no te duele nada.

Lavarte la cara en una garganta a -5ºC con agua fina. Suave.

Salirte del camino marcado y que nunca dejara de merecer la pena.
Olvidar todo y no echar de menos nada.
Y que la nada sea lo más cotidiano.

Saborear la comida recién hecha. Sin ninguna prisa.

Lavar los calcetines casi anocheciendo y tenderlos.
Montar la tienda y desmontarla antes de que amanezca.

Sobre todo, escuchar al aire azotando las orejas.
Escuchar tu propio jadeo.
Observar como se te hinchan las arterias.

Ahora veo que aquello era escuchar la soledad, tocarla, olerla, saborearla.
Una soledad elegida, para desprenderme de cosas banales y superfluas.
Para aprender a distinguirlas en la distancia y saber disimular que lo sabes a la vuelta.

La primera vez fueron 15 días. Después 32 y 35.
En medio muchísimas escapadas cortas, desde horas hasta días.

No es que lo eche de menos, es que me hace falta.

(Traído de Sólo Son Fotos)

Solo una vez.

2011-04-05T14:06:00.000-07:00

"Vosotros no sabéis lo que es esto"
Es la única puta vez que se quejó.
Solo una.

Esto no es de las cosas que uno pueda dejar que le duelan otro día.
No es dejar atrás compañeros de trabajo. Ni dejar una novia, o un amigo.
Siempre sabes, inconscientemente, que habrá otra oportunidad.

Esto pasa sólo una vez y es muy difícil explicarlo, por mucho que sepas que tiene que pasar y por mucho que lleves años preparándote.
Es muy duro.
El saber que ya no puedes pedirle consejo, que ya no puedes oirle contar chistes y que nunca más te criticará para que mejores lo que crees que haces bien.
Todas las sensaciones son nuevas y ni una sola de ellas es agradable.
La de no creerlo. La de asumirlo y hundirte. La de tener la sensación durante un brevísimo instante de oir el segundo que precedía a su entrada por la puerta y al momento recibir la losa de un eterno ¡No!
La de resignarse, pero no entenderlo, ni por mucha Ciencia, ni Filosofía, ni religión, ni suya ni mía, que haya de por medio.
Por fuera, sí, uno ya lleva muchos años y es especialista haciendo ver que no pasa nada, porque para otras cosas, en realidad, no pasaba nada, en comparación con lo que hay de por medio.
Pero ahora, por fuera parece, pero, por dentro, no es.
Por fuera te distraes con tonterías, con banalidades. Distraes a los demás del tema, no por mostrar o aparentar fortaleza, más bien por agarrarte a una naturalidad que ya no existe.
Por dentro te duele todo sin saber bien qué.
De todas esas sensaciones nuevas, especialmente hay una que me mata, lentamente, la sensación de que cada segundo, cada minuto, cada hora y cada día que pasa está más lejos la última vez que lo ví.
Y que, por mucho esfuerzo que haga, mi memoria lo quedará atrás, muy en contra de mi voluntad.

Solo una.
Sólo se quejo de dolor una puta vez.
Y nos lo dijo así: "Vosotros no sabéis lo que es esto"

Y no hago más que mirar alrededor y decírselo a todos:
"Vosotros no sabéis lo que es esto"

Top 100 BSO (#94 - #93 - #92): Ocean's 11, Ocean's 12 & Ocean's 13

2011-02-10T12:11:00.000-08:00

Voy a ser breve, muy breve. Hip Jazz, mezclado con NU jazz y psicodelia suave; Sinatra y Elvis, y muchos colaboradores dignos de mencionar (y escuchar).

David Holmes, posiblemente mi preferido en bandas sonoras, aunque se lo ponen difícil otros 3.

Si no las has escuchado te vas a llevar una tremenda sorpresa. Personalmente me quedo con la última, que además de lo dicho se le nota más el toque "música de pelis de espía" y que en realidad es mi 5ª BSO original preferida, pero me gustan las 3.

"Ocean's 11"

David Holmes

Otros: Percy Faith, Perry Como, Arthur Lyman Group, Elvis Presley, Quincy Jones, Claude Debussy.

En Spotify: Ocean's 11 Soundtrack – Music From The Motion Picture Ocean's Eleven

"Ocean's 12"

David Holmes

Otros: Ornella Vanoni, Roland Vincent, Piero Umiliani, Dynastie Crisis, Yellow Hammer, John Schroeder, Dave Grusin.

En Spotify: Ocean's 12 Soundtrack – Music From The Motion Picture Ocean's Twelve

"Ocean's 13"

David Holmes

Otros: Puccio Roelens, Isao Tomita, The Motherhood, Frank Sinatra.

En Spotify: Ocean's 13 Soundtrack – Music From The Motion Picture Ocean's Thirteen

Postdata:

Top 100 BSO (#95): Hero

2010-12-28T11:44:00.000-08:00

"Hero/Yīng Xióng"

Tan Dun

Otros: Itzhak Perlman. Kodo

En Spotify: Hero - Music from the Original Soundtrack

Está claro que hay películas que si les quitas una parte ya no son lo mismo. Si a Hero le quitas la música por supuesto que no sería la misma. O si le quitaras la fotografía. O los efectos especiales. Compuesta originalmente por Tan Dun ("Tigre y Dragón", "La casa de las dagas voladoras") e interpretada por el mismo, por Itzhak Perlman (violinista que interpretó también la BSO de "La Lista de Schindler") y por Kodo (Grupo de percusiones tradicionales -taiko- y de renovación japonés).

Buena mezcla.

Quizás no pasara tanto si se le quitara a la película. Sobrevivirían ambas cosas por separado.

Pero si mi abuela no fuera mi abuela...

Top 100 BSO (#96): Lawrence de Arabia

2010-12-25T10:52:00.000-08:00

"Lawrence Of Arabia"

Maurice Jarre

En Spotify: No está, imperdonable.

De lo mejorcito, dicen los que saben de música, de Maurice Jarre. Y yo no soy quien para discutirlo. Siempre me ha gustado por una razón que tengo clara: mezcla sin salirse de la película, momentos íntimos con marchas militares, momentos de cine épico puro con momentos dedicados al protagonista de la película, o simplemente partes sinfónicas que ya de por sí solas son válidas.

Todo en 37" de duración.

Se va el otoño (i)

2010-12-11T15:39:00.000-08:00

(...)

vale decir preciso
o sea necesito
digamos me hace falta
tiempo sin tiempo.

[Tiempo sin tiempo, M. Benedetti]

Top 100 BSO (#97): El Golpe (The Sting)

2010-12-11T15:11:00.000-08:00

"The Sting"

Marvin Hamlisch / Scott Joplin

En Spotify: Various Artists – The Sting

No hay mucho que decir sobre esta, ¿verdad? Sólo, quizás, que la canción más conocida y que se asocia popularmente con la película, The Entertainer, tenía ya más de 70 años cuando la película se rodó. Casi pasa a la historia sin mucho éxito. Parece que estuviera esperando que le hicieran una película para ser valorada.

Eso sí, de arriba a abajo merece ser escuchada, porque tiene miga más allá del tema que todo el mundo conoce. Pareja perfecta la película y su banda sonora, inseparables. Pero entera, insisto.

PD.- ¡Viva el Ragtime!

Top 100 BSO (#98): Into The Wild (Hacia rutas salvajes)

2010-11-22T15:43:00.000-08:00

"Into The Wild"

Eddie Vedder

Michael Brook / Kati King

Intérprete: Eddie Vedder

En Spotify: Eddie Vedder – Music For The Motion Picture Into The Wild

No voy a colocar aquí la banda sonora de esta película sin decir nada de ella.

Sólo un par de cosas, está basada en hechos reales, en la vida de Christopher McCandless (o también conocido como Alexander Supertramp).

Un intento de vida utópica, más que nada por intentar huir de un modelo de vida del que de vez en cuando yo también me canso.

No salió bien en su caso. Fue negligente, dicen.

Que no estaba preparado para lo que quería y le importó más bien nada.

No es una historia alegre, vaya.

¿O sí? ¿Y si fuera posible ese modo de vida? ¿Y si diera esperanza aunque el final no sea feliz?

Por tener el valor de intentarlo cuando todos dicen que no.

Dirigida por Sean Pean e interpretada por Emile Hirsch. Nada más, que la veas, que te va a gustar.

Y la banda sonora por Eddie Vedder, el líder de Pearl Jam, o lo que sea, porque él reniega de ese honor, y del de considerarse alguien importante. Quizás eso es lo que haya hecho permanecer ahí arriba, y me refiero a calidad, tanto tiempo.

La compuso en solitario, en lo que se refiere al grupo, pero ayudado por Michael Brook y Kati King.

En total consonancia con la película, tanto en argumentos como en simpleza. Sólo una guitarra y su voz, instrumentos folk y poco más.
Una verdadera joya, que le da importancia a lo que tiene que tenerla, a la voz que cuenta lo otro importante, la historia que se refleja en la pantalla, sin apasionamientos ni hipocresías.

Si no hubiera sentido la historia de Christopher McCandless no la hubiera podido cantar. Y se nota.

Encontrado por casualidad

2010-11-15T08:03:00.000-08:00

Viendo un documental, escuché este poema siendo recitado por el protagonista.

Es de Vicent Andrés Estellés, y lo recitaba Jaume Plensa, que le dedicó la escultura que se ve en el vídeo, iluminada interiormente y situada a 20 metros de altura sobre un poste.

Aquí lo dejo, para quien guste leerlo.

Assumiràs la veu d'un poble.

(Vicent Andrès Estellès)

Assumiràs la veu d'un poble

i serà la veu del teu poble,

i seràs, per a sempre, poble,

i patiràs, i esperaràs,

i aniràs sempre entre la pols,

et seguirà una polseguera.

I tindràs fam i tindràs set,

no podràs escriure els poemes

i callaràs tota la nit

mentre dormen les teues gents,

i tu sols estaràs despert,

i tu estaràs despert per tots.

No t’han parit per a dormir:

et pariren per a vetlar

en la llarga nit del teu poble.

[...]

Allò que val és la consciència

de no ser res si no s’és poble.

I tu, greument, has escollit.

Després del teu silenci estricte,

camines decididament.

Asumirás la voz de un pueblo.

(Vicent Andrès Estellès)

Asumirás la voz de un pueblo

y será la voz de tu pueblo

y serás, por siempre, pueblo,

y sufrirás, y esperarás

e irás siempre entre el polvo

te seguirá una polvareda.

Y tendrás hambre y tendrás sueño,

no podrás escribir los poemas

y callarás toda la noche

mientras duermen tus gentes,

y tú solo estarás despierto,

y tú estarás despierto para todos.

No te han parido para dormir:

te pariero para velar

en la larga noche de tu pueblo.

[...]

Lo que vale es la consciencia

de no ser nada si no se es pueblo.

Y tú, gravemente, has escogido.

Después de tu silencio estricto,

camines decididament.

Top 100 BSO (#99): El cantante

2010-11-10T11:13:00.000-08:00

"El Cantante"

Compositores: Willie Colón/Héctor Lavoe

Intérprete: Marc Anthony

Fania Music (BMI)

A mí la música latina, la de verdad, me gusta. Salsa, bachata, cumbia, etc. Pero esta película, si no hubiera sido por María no la habría visto, y menos en el cine.
Marc Anthony interpreta la vida y música de Héctor Lavoe, cantante de salsa puertoriqueño, conocido como "El Cantante de los Cantantes"
Tenía mucha clase, la que destilaban las orquestas de metales, coros y percusiones de verdad. Las de los '50, pero en versión puramente latina.
Reconozco que antes de ver la película no sabía quien era Héctor Lavoe. Me sonaba su compañero en los inicios, Willie Colón, pero poco más. Y pensaba que en estas lides y de toda la vida sólo habían mandado Celia Cruz y cuatro más.
Y resulta que ambos eran y son a la salsa lo que Camarón y Paco de Lucía al flamenco. No sólo por la importancia, también por los paralelismos entre la vida de ellos. Ambas parejas, sirva de anécdota y no digo más, se separaron por lo mismo.
Eran muy buenos, ¡carajo, que si lo eran!
Hay que reconocerle a Marc Anthony, dentro de sus limitaciones, que hizo muy buen trabajo.
Es de mis preferidas. Podría al final estar entre las 10 o 15 preferidas.
Estamos hablando de salsa de los años 70.
Salsa pura. De cuando todavía se sentía al cantarla.
Y al bailarla.

En Spotify: Marc Anthony – Marc Anthony "El Cantante" OST

Top 100 BSO (#100): El Show de Truman

2010-11-08T11:47:00.000-08:00

Compositores principales: Burkhard Dallwitz / Philip Glass.

Otros: Frederic Chopin -Romance-Larguetto; Big Six -Twentieth Century Boy

En Spotify: Various Artists – The Truman Show

Largo proyecto comienzo aquí.
Ya aviso que no están en orden de preferencia.

Esta es una de las que más escucho últimamente: me relaja y me deja pensar.

Pero no es por eso por lo que recomiendo escucharla.
Lo hago por la coherencia de los temas tanto entre sí, a pesar de algún que otro cambio de ritmo, como con las escenas de la película.
En realidad casi todas las bandas sonoras que me gustan son así, aprovechables en casi todos los temas y escuchables con o sin la película a la que acompañan.
Y es más difícil de lo que parece cumplir esas condiciones comunes.

A vueltas con el agua

2010-10-25T17:27:00.000-07:00

Río Ibor en las cercanías de Castañar de Ibor, Cáceres (España)

Hubo una época en la que acercarme al arroyo más cercano era lo primero que hacía por las mañanas.

No había que buscarlo, porque lo eso lo hacía antes de ir a dormir.

Agua y vistas al Este. Lo justo para ver amanecer desayunando.

Cualquier día de estos vuelvo a coger la mochila y me pierdo otra vez de risco en risco.

Y el que se quede aqúí, que se joda.

La rutina, las manías. El billar.

2010-10-24T06:19:00.000-07:00

Llegar al torneo. Saludar a los demás y apartarme. Odio las conversaciones sobre el último palo que se comprado menganito, la gran bola que metió fulanito y lo que ganó en no se cual torneo zutanito. La mayoría de las veces son fantasmadas.

Me cabrean y si me cabreo no me concentro.
Sin estar cabreado ya me cuesta, así que cuanto más lejos mejor.

Desear suerte al contrario y dejarle caer, aunque estés "cagado", que "falta le va a hacer".

Galones de prepotente. Ficticio, pero con "cara de".

A partir de ahí, cara de póker.

Sin risas, sin malos gestos.

Ni cuando me salga la jugada bien, ni mucho menos cuando me salga mal.

Concentrarme. Un cigarro

Concentrarme. Respirar.

Concentrarme. Beber agua.

Sacar

Intentar no fallar.

Intentar que el otro, o la otra, no tire en las próximas 7 partidas y se vaya a casa cuanto antes.

Lo dicho, intentar ganar. Partida a partida y bola a bola.

La blanca siempre en su sitio y no arriesgar.

La fuerza justa. Los efectos para el lujo en los entrenamientos.

Defender. Sacar al contrario de sus casillas cuando no quiere que defiendas.

Intentar ganar.

Suena fácil.

Pero no lo es.

Cualquier mosca que se esté posando a menos de 50 metros me molesta.

Ese es mi desafío. Poder concentrarme al menos 20 minutos seguidos.

Que no exista nada en el mundo nada más que esas putas bolas de colores, los ángulos, la física básica (y no tan básica), la psicología, la estrategia y la partida.

Que sólo exista la partida.

La semana que viene vuelvo a jugar, después de dos años sin entrenar en serio.

Y ya estoy nervioso.

Sit back and relax (VII)

2010-10-15T04:05:00.000-07:00

Groove Armada - Edge Hill (Goodbye Country - Hello Nightclub, 2001)

Incertidumbre

2010-10-14T01:18:00.000-07:00

Tristes y vagos borregos que se engañan pensando, e intentando demostrar, que lo saben todo.

Que te insultan diciéndote lo que son ellos.

Piensan que el saber sólo tiene el camino de aparentar.

Que todo les es conocido y que ya no queda nada más que aprender.

Y por si acaso les queda alguna duda interior,
señalan con dedo acusador a quien no sigue ese camino.

Lástima que cuando te señalen no se den cuenta que tres dedos propios les señalan a ellos.

Lástima que no sepan qué significa saborear la incertidumbre de ser ignorante ante un "saber" nuevo y desconocido.

La farola portuguesa.

2010-09-28T10:22:00.000-07:00

Monsaraz, Évora (Portugal)

Oreka Tx

2010-09-13T14:59:00.001-07:00

Pues al final si que me traje una foto decente.
Dentro de las que yo manejo y teniendo en cuenta que el ISO de la 450D no es para tirar cohetes.

Y también se me olvidó mencionar que además de la txalaparta de hielo, la de piedra y la tradicional de madera tocan, desde hace años una de bambú, la de la foto.

En el Teatro Arriaga se marcaron un sólo bastante cañero como inicio del concierto de Kepa Junkera durante la grabación del disco "K".

Tendero tribal.

2010-09-08T02:44:00.000-07:00

Recreación histórica de la Batalla de la Albuera (05/2010) - Tendero del mercado mediaval.

Rezando para tener más tiempo.

2010-09-06T14:46:00.000-07:00

Estos son los días de la mano abierta, no serán los últimos. Ahora mira a tu alrededor, estos son los días de los mendigos y de los que deciden.

Este es el año del hombre hambriento, cuyo lugar está en el pasado, de la mano con la ignorancia y las excusas legítimas.

Los ricos se declaran pobres, y la mayoría de nosotros no estamos seguros sobre si tenemos demasiado.

Pero nos arriesgaremos.

Porque Dios ha dejado de llevar la cuenta. Creo que en algún momento, debe de habernos dejado salir a jugar a todos, pero se dió la vuelta y todos los hijos de Dios nos escabullimos por la puerta trasera.

Y es difícil amar, cuando hay tanto por odiar.

Aferrados a la esperanza, cuando no hay esperanza de la que hablar.

Y los cielos heridos ahí arriba dicen que es demasiado tarde.

Quizá deberíamos de estar rezando para tener más tiempo.

Estos son los días de la mano vacía, te aferras a lo que puedes.

Y la caridad es un abrigo que usas solo 2 veces por año.

Este es el año del hombre culpable. Tu televisión toma la palabra. Y te das cuenta de que lo que estaba allí ahora está aquí.

Así que gritas detrás de tu puerta, dices “lo que es mío, es mío y no vuestro”.

Puedo tener demasiado, pero me arriesgaré, porque Dios dejó de llevar la cuenta, y te aferras a las cosas que te venden. ¿Te cubriste los ojos cuando te dijeron que Él no puede regresar porque no tiene niños por los cuales regresar?

Y es difícil amar, cuando hay tanto por odiar.

Aferrados a la esperanza, cuando no hay esperanza de la que hablar.

Y los cielos heridos ahí arriba dicen que es demasiado tarde.

Quizá deberíamos de estar rezando para tener más tiempo.

....

No, no es mío. Pero seguramente si te digo de quien es antes, ni lo lees. Y mira que él pidió en el título del disco que contenía esta canción, porque es una canción, que lo escucharas sin prejuicios. Algo que mucha gente no sabe lo que es, lo de escuchar sin prejuicios. Y a pesar de ello lo primero que te dicen de él es que es gay, que lo han detenido borracho y fumado, etc, etc.

Pero lo que es escucharle, poco. Denostarle, muchos.

A mí, personalmente me gustan casi todos los discos que ha sacado.

Pues eso, que se llama Georgios Kyriacos Panayiotou, más conocido como George Michael. El disco era "Listen without prejuice" (Sony, 1990) y que hoy, la canción, "Praying for time", tiene 20 años, pero su letra, salvo por lo religioso, sigue estando de moda.

Expo y enlace.

2010-09-06T03:29:00.000-07:00

Hace unos días os anuncie mi humilde participación en dos exposiciones.
El sábado se inauguró una, en Badajoz, del grupo "Flickeros de Badajoz"
Ahora os dejo un enlace a la entrada del blog de JR Alvaro González (blog recomendable para susbribirse) para los que no tengáis oportunidad de pasaros donde además de una buena historia se encuentran las fotos de casi todos los participantes.
Espero que os guste.
http://viajesrockyfotos.blogspot.com/2010/09/flickr-una-historia-de-amor-fotos-e.html

Cartel anunciador de la exposición creado por los patrocinadores, Agencia Visual.

La exposición seguirá en la Taberna de los 100 vinos hasta el domingo 14 de septiembre.

Tx (Parte II)

2010-09-02T13:06:00.000-07:00

Aquí viene lo que pasó en Plasencia.
Pero más bien en otros sitios.

Salieron al escenario, "Gabon, buenas noches..."

Hablaron de su proyecto, Nomadak Tx.

Otros artistas del mundillo folk (mal llamado muchas veces simplemente celta), tipo Carlos Núñez o el mismo Kepa Junkera, llevan años haciendo un tipo de discos que a los aficionados a esta música nos gustan mucho. Se mezclan con otros, con mejor o peor suerte. Carlos Núñez tiene colaboraciones con todo lo habido y por haber, desde sus padrinos The Chiefteins a La Vieja Trova Santiaguera, pasando por Dulce Pontes y un larguísimo etc. A Kepa Junkera se le reconoce haber reunido a la mayor pléyade de estrellas del susodicho mundo folk en un solo disco, que por fuerza tuvo que ser doble, el ya nombrado Bilbao 00:00h. (Resistencia 1998), en otro a estrellas nacionales del pop, rock y flamenco, Etxea (Hirirecords, 2009) , y en otro más, Kalea (Hirirecords, 2009) juntó a más de 80 músicos y cantantes de Iberoamérica.

Esto es lo que yo sabía antes del concierto. También sabía que a este tipo de artistas les gusta investigar, antiguos sonidos, los primeros que fueran tradicionales de la tierra de cada uno y antiguos instrumentos, llegando incluso a basarse en manuscritos medievales para construirlos y cosas así.

Lo que no sabía es que podría mejorarse esta actitud. Harkaitz e Igor no solo han viajado para coincidir con otros músicos de otras músicas. Han ido a aprender. Entre otras cosas a imaginar como sería su txalaparta en otros sitios. Durante el concierto nos llevaron con ellos, primero a la India. Pero no precisamente a la que estamos cansados de ver en documentales. Nos llevaron a la tierra de los "antiguos habitantes" de la India, al reino de los Adivasi, por cierto, aquí viene lo primero que me dejó K.O., una txalaparta de piedra, la había escuchado en discos, pero no la había visto y oído a la vez. Después del primer intro, en la pantalla gigante, el acompañamiento...

Después, así como quien dobla la esquina de su calle, al pais de los sami en Laponia, con una txalaparta un poco distinta de lo habitual:

Ahora viene a cuento explicar de donde viene el nombre del proyecto. Desde 2004 hasta 2007 estuvieron viajando por el mundo, llevando la txalaparta de aquí para allá y grabando un documental. Y de 2007 en adelante enseñando lo que traían. El siguiente salto fue a Mongolia, compartiendo yurta, té y lluvía con los nómadas tuvanos, pueblo a caballo entre Mongolia y la Siberia. Una pena no encontrar el vídeo, estos les cogieron la txalaparta, después de todo el día limando/afinando, la cortaron en pedacitos y ¡a la estufa!.

Por último al Sahara Occidental, que es donde construyeron la txalaparta de piedra.

Decía antes que nuestros músicos folk de renombre se rodean de otros músicos de otros sítios, casi siempre también de renombre. Pero lo de estos dos muchachos es una de las cosas más bónitas que he podido ver y escuchar en el mundo de la música. Han ido a rodearse de otros pueblos, con otras costumbres, con otros estilos musicales, y que tienen en común con ellos que por fuerza de los tiempos "modernos" que corren, como la txalaparta, están peligro de extinción y de olvido. Han perseguido otros pueblos de aquí para allá aprendiendo de ellos, construyendo con materiales autóctonos un instrumento que, de origen y al ser de madera, está muy vinculado a la tierra y al pueblo que la habita. En la India y Mongolia de madera, en Laponia de hielo, y en el Sahara de piedra, para que se oiga bien retumbar el desierto. Con el toma y daca de la txalaparta han dado su música y les han enseñado cosas nuevas de otras aplicadas a la suya. Aunque en definitiva lo grande de todo esto es que ninguna música es de nadie. Es de todos y por eso se entienden tan bien unos y otros.

Durante más de hora y media nos hicieron partícipes de ese viaje, de ese mensaje y de esa lengua. La lengua del todos somos distintos pero, al fin y al cabo, todos somos iguales.

Lo primero que dijo Harkaitz Martinez después de presentarse en el escenario fue "Esto es una txalaparta (...) es un instrumento vasco, pero es un instrumento que sentimos la necesidad que tiene que ser compartido"

Así que lo dicho, ellos lo han compartido conmigo y yo con vosotros...

PD.- Si alguien que me conoce me pregunta por qué me gusta este tipo de "músicas" la respuesta siempre es la misma: son más antiguas que nuestra propia historia, y de ella salen el resto. Olvidarnos de ellas sería olvidarnos de estudiar, eso mismo, Historia, eso que dicen que estudia el pasado para comprender el presente. Olvidarnos y perderlas sería perder nuestras raíces, que, si tiras de ellas, al final son siempre la misma.

Domingueros, turistas y topiqueros.

2010-08-24T11:15:00.000-07:00

"Calor" -Es lo primero que me dicen cuando digo de donde soy- "Mucho calor"
Cierto, hace mucho calor. Pero no es el Sahara.
"Todo está seco, sequísimo"
Ahí tuve que parar los pies una vez.
En realidad he tenido que hacerlo más de una vez. Pero la primera me quedé bien a gusto.
Cansa escuchar tópicos falsos. Más cuando la gente opina de cosas que no conoce.
Sobre todo si no has visitado un sítio. Mucho menos si es mi tierra.
La madre y la tierra de uno no se tocan.
"Así que seco-sequísimo, ¿no?"
Amigo, por llamarte algo, que la conoces por las palabras de otro, aquí tenemos dos primaveras. Una cuando corresponde.
Otra en otoño. Y entre medias, en el duro invierno mediterráneo del interior, no deja de estar verde la hierba. Si tienes oportunidad ve a verlo.
No dejes que te lo cuenten otros ojos.

¡Ah! Te refieres a que en verano está todo el campo seco. Pero no es justo usar la palabra seco como queriendo decir yermo.
-¿Dices seco o yermo?
-Yermo, por supuestísimo.
- Ya. Me lo imaginaba...

Te equivocas de palabra entonces. Tanto como el que piensa que el suelo sólo contiene arena, barro o piedras.
En verano, la tierra, la del suelo del sitio donde nací, está en espera. De descanso.
Después de una cosecha preparándose para la siguiente. En la sala de espera donde paren las semillas y se escuchan berreas. En cuanto caen cuatro gotas, miles de millones (por una vez no uso esta expresión para exagerar algo) de plantas comienzan a cambiar de color la corteza.
Cuando quieras hablar de Extremadura, antes, ven a conocerla.
Extremadura, no está nunca ni seca ni yerma.
Si vienes en otoño e invierno, tendrás oportunidad de ver florecer alguna planta que sólo verás aquí y en esa época. Verdor de musgos en las piedras, flores que se equivocan, al ver que otras compañeras nacen, y salen pensando que es primavera. Hierba por debajo de días de lluvia y de niebla.
No te voy a decir nada de la primavera, los olores ni los colores se pueden describir antes de que te aburras de escucharme. No te voy a nombrar a la jara, ni las amapolas que salen en brochazos familiares en medio de trigales, ni te voy a decir nada de las lavandas, ni de los paniquesos. No te voy a decir nada de los millones de cambios de color que hay a cada paso en una dehesa de encinas o alcornoques. No te voy a nombrar a los miles de retoños de roble que crecen en busca de luz y esperando que algún mayor, dándoles una oportunidad, se muera.
En verano, te repito, no está seca, ni mucho menos yerma.
No podría ser lo que es el resto del año si lo fuese.
Extremadura en verano está quiescente.
Así que, si vienes en esa época, disfruta de la incertidumbre del paisaje y comparte su espera.

El que quiera entender el mensaje que lo entienda.

Tx (Parte I)

2010-08-21T05:58:00.000-07:00

Quizá debiera contarte antes que es una txalaparta. Se trata de un instrumento tradicional, vasco. De percusión. A él, por su sonido, por su fuerza y por su antigüedad, le atribuyen en forma de leyenda el mérito de haber espantado a los romanos en sus pretendidas incursiones en los valles vascos y navarros, sólo con su sonido y el eco de los valles. Y su origen, dicen que fue el de machacar las manzanas para fabricar sidra, hasta que empezaron a hacerlo con ritmo.

A los que lo ven, en una foto, por primera vez les parece un xilófono. En cierto modo lo es. Un xilófono a lo grande. Compuesto de un soporte, patas o banqueta, que se separa de una serie de vigas de madera, que es el instrumento en sí, por material aislante (sacos, hojas, piel de oveja o simplemente tela de espuma).

A los que lo oyen por primera vez les parece algo normal. Una percusión repetitiva unas veces demasiado rápida y otras veces demasiado lenta. Nada fuera de lo común puesto que con tanto sintetizador alrededor ya nada nos sorprende.

Kepa Junkera - Txalaparta (Tocan: Igor Otxoa y Harkaitz Martinez)

Hasta que lo ves y lo oyes al mismo tiempo.Y si es a un par de metros de distancia mejor.

Este es un instrumento para verlo y oirlo a la vez. Es cuando se te cae la mandíbula al suelo y dices "Es posible, porque lo estoy viendo, pero me está costando un pelín creerlo. Un pelín bastante". Por lo simple. Por lo prodigioso. Cosas que a mí me da casi siempre por pensar que van juntas.

Los que lo tocan son los txalapartaris, porque son dos. Uno lleva el ritmo, el otro lo rompe para crear entre ambos la melodía. Resumiendo se dedican a "aporrear" los maderos o vigas, afinados y ordenados según convenga, con dos palos cada uno.

Ugarte Anaiak

La primera vez que yo lo oí fue en el disco de Kepa Junkera, Bilbao 00:00h. (Resistencia, 1998). Me pasó desapercibido la primera vez. Estuve demasiado pendiente de la trikitixa y de la legión galactica de colaboradores que aparecían en el disco como para percatarme de la percusión, casi siempre tomada menos en serio de lo que merece. Hasta que abrí el libreto y comence a leer los textos que acompañaban a cada tema. En más de un tercio de ellos se nombra a la txalaparta. En casi todas es la percusión principal y, cuando no lo es, acompaña a la trikitixa o a cualquier otro instrumento melódico a la misma vez que no se despistaban de echar una mano al ritmo. Se repetían dos nombres en los créditos poniéndo "cara" al sonido: Igor Otxoa y Harkaitz Martinez de San Vicente. No me quedó más remedio que mirar dichos créditos en cuanto se marcaron el primer sólo. No sabía que era aquello que sonaba. Era nuevo y me gustaba.

Tardé unos años en ver aquel instrumento del que poca información encontraba con los medios que tenía. La única que conseguí fue a través de Ramón Trecet, cuando todavía estaba en Radio·3. Dedicó un programa entero a explicar de que iba, con ejemplos, como era de costumbre. Me ilustró un poco pero yo quería verlo y oirlo en directo.. Porque lo intuía y porque Mr. Trecet lo aconsejaba.

Y se presentó una oportunidad. Un concierto de Kepa Junkera que iba a ser grabado, también lo supe gracias a Mr. Trecet. En Bilbao. En el Teatro Arriaga. Sí, me hice 1800 km. ida y vuelta para ir al concierto. Ventajas de padecer insomnio en aquella época. La txalaparta era una de las muchas razones, porque había otras, como que a Kepa Junkera sólo lo había visto colaborando con Carlos Núñez, y nunca "en solitario". Y las oportunidades que había tenido se me habían ido. Y allí ví, en relación al tema del que hablo hoy, esto:

Gaztelugatxeko Martxa - Kepa Junkera ("K" )

Así que lo dicho, además de todos los músicos reconocidos que acompañaron al protagonista y cabeza de cartel del concierto, a los que en su mayoría ya conocía (Ibon Koteron, Patrick Vaillant o la sección de metales de la Bottine Souriante), con los dos txalapartaris flipé en colores, y si me pasara ahora, en 3D, que está de moda. Son y eran los mismos del disco, Igor y Harkaitz, Harkaitz e Igor. Y la txalaparta. El viaje de vuelta no escuché nada en el coche. Ni radio, ni casettes, ni Mp3 enchufado al casette. Como quien le da la mano a un "famoso" y no se la lava nunca más. Supongo que ya sabes lo que me gusta buscar, descubrir y escuchar músicas nuevas. Imagina mi sorpresa por conocer algo tan sin nombre como era aquello.

Ahora se llaman Oreka Tx.

Ayer estuvieron en Plasencia (Cáceres), y estuve allí.

Y de lo que hicieron hablaré en un par de días. O tres. Cuando compruebe si he hecho alguna foto decente.

2 fotos 2

2010-08-20T00:24:00.000-07:00

Os hago partícipes de esta noticia:

Exposición del grupo Flickeros de Badajoz en la Noche Blanca organizada por el Ayuntamiento de Badajoz.
Colaboro con la foto:

"La farola sentada esperando a que el Sol se vaya para empezar a trabajar".

Lugar de la Exposición: La taberna de los 100 vinos. C/ Obispo San Juan De Ribera, 5 - Badajoz
Sábado, 4 de Septiembre de 2010 - 22:30 h.

Exposición "Mirando al Río". Próximamente en Plasencia (Convento de Santa Clara") y Pueblos del Valle del Jerte.
Colaboro con la foto:

"Cold and gold"

A mí me hace ilusión, no porque sean mejores o peores, sino porque me encanta que la gente se acuerde de mí, como a todos. Y yo me tendría que acordar ahora de los que me dan consejos todos los días para que aprenda, y me acuerdo. Muchas gracias.

'Perdíos'

2010-08-19T08:35:00.000-07:00

Tengo la suerte de pertenecer a una generación en la cual la gran mayoría tienen la cabeza sobre los hombros. Nací en el '77. 33 tacos, la edad de Cristo y como te responden siempre en mi pueblo "y la de los que tienen 33 años".

Nací 10 días después de las primeras elecciones democráticas, según mi padre aún no tan democráticas aunque hubiera muerto "El Indeseable" año y medio antes. Y alrededor mío, y no por mí, no se me malinterprete, 4 años arriba y 4 años abajo de quintas personas normales y que salvo su pasividad para ciertas cosas nadie puede "echarles nada en cara" nada del otro mundo.

Siempre lo he notado, porque la generación anterior, tuvo, en un número que ójala fuera menor, la desgracia de enfrentarse a una moda/lacra de la que muchos salieron con los pies por delante y algunos todavía no han salido. La famosa movida se los cargó, las drogas que venían en el pack de "esto está de moda" más bien. Quien sea de esa generación lo sabe, que cayeron muchos. En algún pueblo, que conozco, todos los nacidos en el mismo año. Ellos y ellas, todos. Nacidos en el '70 para más señas. No puedo hablar del por qué se dieron las circunstacias para que esto sucediera. Supongo y sólo supongo, que entre las muchas razones que habrá serán la moda mencionada y la recién estrenada democracia. No digo con ello que fuera mala la democracia, ni mucho menos. Me refiero a algo parecido al destape en el cine. Una explosión de libertad, en la que, y sigo suponiendo, había que hacer todo lo que no te dejaban hacer. Fuera bueno o malo. Aquello de "Prohibir es despertar el deseo".

Supongo, digo.

Pero si sé de cierto que a mi generación, en la que yo incluyo 8-9 quintas, los de la anterior les enseñaron, con ejemplos de primera mano, todo lo que no debían hacer o como mínimo, que si hacíamos algo de lo que ellos hacían que lo hicieramos con mucho cuidado. Podría poner ejemplos con nombre y apellidos. No viene a cuento. Pero si puedo hablar de suicidios, de encarcelados por robar, por robar y pegar a sus propios familiares, de accidentes de tráfico, de peleas y navajazos. Puedo hablar de oídas de lo que pasó, porque era pequeño y ellos eran los jovenes. Pero no se puede negar lo que sufrieron, porque se sabe. Aunque parezca que se ha olvidado.

En mi generación no somos santos. Tenemos lo nuestro, pero en gran número nos hemos dedicado a estudiar o a trabajar seriamente. O ambas cosas a la vez. Cuidado, inventamos el botellón. Sí nosotros. Lo digo una vez más, porque no teníamos dinero para pagar, en 1994, 600 pesetas en el Cókolo o en el Pichi por una copa. Y después descubrimos lo de charlar más cómodos en la calle que en un bar. Lo defendimos y lo defendemos. De aquella manera, no la de ahora, sin recoger basuras y esas cosas que van a hacer que se prohiba a nivel nacional. Casi me siento orgulloso. Voluntarios para ir a recoger chapapote, para los JJ.OO., ONGs por todos lados y para cualquier cosa que haga falta. No puedo ser objetivo y seguramente alguien venga a decirme que no somos para tanto. También sé que movernos, lo que se dice movernos por una causa o ideal, 'ná' de 'ná'. Que también hace daño. Pero no somos los únicos en eso, y ya con escuchar lo de que hemos vivido siempre en democracia tenemos bastante. Además, mi respuesta a eso siempre es que vivo en un país que tiene unas leyes que yo no he votado, ni hay intención, con la edad del Santísimo Cristo del abrigo de pana, lo recuerdo, de que lo haga.

En fín, que alrededor mío sólo veo gente que si pudo y quiso estudió. Y si no trabajó. Si quiso se caso y tuvo hijos o lo va a hacer, e incluso alguno lo está haciendo. Y si no a vivir como se quiera y con quien quiera. Sin molestar a los demás más de lo obligado por ley.

Pero, los que vienen, la generación que viene... Esos que han nacido, intuyo, 4,5 o 6 años en adelante y después que la mía... Los de la anterior me dan rabia, no por ellos, si no por que quizás no estaban informados o lo que fuera, no lo sé, pero estos... PENA. Es la única palabra que se me ocurre. No todos, hablo de un sector importante, pero no de todos.

Cuidado, siempre lo digo o mejor dicho, lo oigo: "La culpa es de los padres, que los educan así"

Generalizando mucho un gran número de los que vienen son pastilleros/cocainómanos que destrozan un coche nuevo, comas etílicos cada fin de semana, pijos robando bolsos por diversión, niñatas de 15 años con faldas que parecen cinturones (no lo digo en el tono de "luego pasa lo que pasa"), niñatos con más oro encima que MA Barracus, etc. Eso es a lo que se dedican porque ya son los NiNi, ni estudian ni trabajan, y se aburren. El fracaso escolar no había llegado tan alto nunca. Y lo que le queda. Aquí si me atrevo a decir una de las principales razones, los zampabollos de los políticos, no tenían otra irresponsabilidad más grande desde hace 20 años para acá que cometer, que meter en su circo a la Ley para la Educación o como se llame. No podían, por decir algo, preocuparse de especuladores inmobiliarios y combatir corrupciones. No. Tenía que ser lo que más le toca los huevos a la comunidad, la Educación.

Niñatos y niñatas. Nuestro futuro como país, y como sociedad. Y la culpa "es de los padres".

Pues no lo creo, la culpa es de todos, sean de la generación que sean, de la mía, de la anterior y de la otra de mas 'pallá'. De todos. Todos tenemos algo que ver con esta gente, que hasta fuera de España ya se les conoce como generación 'perdía'. Es la segunda (o tercera, si incluyo la pasividad de la mía) que conozco, pero esto me da más miedo que lo que hizo yonkis y cadaveres a la generación que me precedió.

Lo he dicho antes, lo único que siento es pena, pero no por ellos, por todos nosotros.

Estamos 'perdíos' y, si cabe, más que ellos.

PD.- Disculpas por la generalización de generaciones. Todas tienen su agujero en el barco por donde todos perdemos agua y corremos el riesgo de hundirmos. Pero ese agujero no incluye a todo el mundo de la misma generación.

Definiciones: Políticos, dirigentes, mandos y similares.

2010-08-10T08:22:00.000-07:00

Dícese de la raza o super-especie de seres, muy lejos de la extinción, a la que el resto de humanos les dan la importancia que no merecen, sin que ellos se preocupen ni lo más mínimo por el resto de congéneres.

Lo contrario, políticos, dirigentes y mandos de los que nadie se preocupe y que se preocupen de los demás, hace mucho que se extinguieron, en un acto de canibalismo, devorados por otros de su misma especie. Se dice que son una leyenda y que en realidad no existieron nunca, pero no existen pruebas ni de una cosa ni de lo contrario.

También se dice que existe un gen dentro del genoma humano que distingue a esta subespecie o raza del resto, y, que en presencia de poder, e incluso en su ausencia, provoca cambios de personalidad que les hace parecerse a los afectados por el Síndrome de Asperger, eso sí, sin la inteligencia superior a la media a veces asociada al trastorno, pero confiriéndoles una habilidad especial para hacer creer a los demás que se preocupan por ellos. Normalmente cada cuatro años.

¿Hegel puede que fuera fotógrafo?

2010-02-03T14:46:00.000-08:00

G. W. F. Hegel según Jakob Schlesinger, 1831

Y además, de corriente minimalista, si me apuras Si no, no se explica que hablando de otra cosa diga esto:

«Esos esfuerzos [los del simplismo]
representan una tarea fácil a despecho de su aspecto.
En vez de ocuparse de la cosa misma, van siempre más allá;
en vez de permanecer en ella y olvidarse allí este tipo de saber pasa siempre a otra, sin salir de sí […]

Lo más sencillo es enjuiciar aquello que tiene contenido y consistencia;
es más arduo captarlo,
y lo más arduo de todo la combinación de lo uno y lo otro: lograr su exposición»

As noites

2010-01-22T15:02:00.000-08:00

Nos conocimos en una feria de un pueblo a medio camino para los dos, fue a eso de las 2 de la madrugada.
Lo de siempre, ella con su amiga, yo con mi amigo. Ellos decidieron irse antes, y después de ver su sonrisa, a mi no me quedó más remedio que seguirla por todos lados porque prometí acompañarla a casa.
Todavía no sé por qué, de camino a su casa, nos paramos a orillas del Guadiana porque había Luna casi llena y compartí uno de los secretos que casi no he compartido con nadie, por aquello del que dirán, que por aquel entonces todavía me importaba un poco.
Ahora no viene a cuento el secreto.

Lo que viene a cuento es que casi 7 años después compartiendo paseo por una isla de un país no lejano nos acordábamos de aquel momento y de ese secreto. Nos acordábamos de la sonrisa y de que a pesar de no habernos visto antes, habíamos coincidido muchas veces. Incluso aquel primer día.
Surgió la conversación de los bailes regionales.
De los que vimos aquel primer día y de los que vimos aquella misma tarde.
De aquel señor que esa misma tarde conocimos y nos invitó en su restaurante después de cerrado a compartir tertulia con él.
De la tertulia comparando su país con el nuestro.
De lo que él sabía del nuestro, que era mucho.
De lo que nosotros sabíamos del suyo, que era muy poco.
De que antes en el nuestro también había costumbres tradicionales bien conservadas y arraigadas.
De la cara de sorpresa que ponía cuando ella le decía que tenían mucha suerte que ellos las conservaran.

Acabando el paseo llegamos al destino pactado-negociado con el tertuliano, un concierto. Rezaba el cartel "Concerto de Instrumentos Tradicionais Madeirenses" - Associação Musical e Cultural Xarabanda. No comenzó mal el concierto, eran como 20-25 niños, cada uno con un un "intrumentito" de cuerda en sus manos, dirigidos por el que supongo era el profesor de música, que de vez en cuando cantaba alguna de las canciones como solista. "Parecen Los Sabandeños", dijo la amiga, dudando entre el respeto y la gracia de ver a unos músicos tan pequeños con unos instrumentos más minúsculos. La sorpresa empezó a llegar cuando después del repertorio tradicional, se marcaron un "Smells Like Teen Spirit" de Nirvana al que sólo le faltaban los quejíos de Kurt Cobain. Luego Coldplay, la banda sonora de "El Golpe" y La Canción. Todo el mundo se sabía la letra y no me extrañaba. La primera impresión es que era una buena canción, simple y pegadiza sobre todo pegadiza. Acabó el concierto, despedimos en su casa a nuestro nuevo amigo muy agradecidos y de camino a nuestro paseo nocturno en la playa de piedras ibamos tarareando la canción. Era tan pegadiza como la mejor canción del verano, eso sí, más bonita y con mejor gusto.

Y sentados en la playa a la mitad del paseo, con luna llena saliendo por el horizonte intentamos traducirla por completo.

Ahora si viene a cuento el secreto.

Había algo que me daba miedo en su sonrisa. Después de haber elegido la soledad como modo de vida más acorde con mi manera de ser y mis costumbres me destrozó todo lo planeado para el futuro.

Ella me sonrió y, simplemente, yo me fui y sigo detrás.

He aquí la mencionada (y mágica) canción.

Letra:

Aqui a luar

Ela sorriu E ele foi atras Ela despiu E ela o satifaz Passa a noite,

passa o tempo de vagar Já é dia, já é hora De voltar Aqui ao luar, Ao pé de ti, Ao pé do mar, Só o sonho fica só ele pode ficar...

Invernales.

2009-12-13T14:26:00.000-08:00

Ya hablé de él en la primera entrada de este blog, así que casi no necesita presentación. De los otros, no he hablado, pero hablaré un día. También han pasado por aquí. Ea, música invernal... aunque todavía falten unos días para que llegue.

George Winston - Thanksgiving

Nightnoise - The Criquet's Wicket

Nightnoise - Hugh

Sit back and relax (VIII)

2009-11-25T11:59:00.000-08:00

No me voy a extender mucho.
Hazme un favor.
Sólo ve al rincón que más te guste de la casa.
Donde el otoño ahora y la primavera en su momento se te mete por detrás de los pulmones y casi te hace suspirar.
Donde cuando estás a solas te llevas un libro para leerlo y lo dejas abierto para ponerte a pensar en otras cosas. En otros tiempos. En aquella vez.
En el tiempo que ha pasado. En aquella persona.
En lo que perdiste. En lo que tienes.
Donde pasas tanto tiempo que al final ves esa mancha de la pared que no te sabías que existía y que seguramente estará ahí desde hace una eternidad.
Donde al final te quedas embobado mirando las nubes que se acercan y se van.
Ve a ese rincón.
Respira.
Otra vez.
Pulsa Play

Nightnoise - Bridges

La aberración egoísta

2009-11-11T12:59:00.000-08:00

Hace muchos años que se me quedó grabada una frase de un tal Nietzsche. Más bien un mensaje, "El hombre, como ser, debe superarse a si mismo". Al menos es lo que yo entendí del 'Zaratustra'. Espero no haberme equivocado como un señor austriaco de nacimiento y de bigote minúsculo.

También hace años, aunque menos que en el caso anterior, que leí "El gen egoísta" (R. Dawkins) que ex,plica las bases genéticas del comportamiento, muy a grosso modo, pero en la época en la que fue escrito fue pionero. Más o menos tan pionero como Mendel cuando habló de genes, pero con más repercusión social.

Y hace poco, completando lo que defiendo desde hace años, se presenta ante mí un tal Antonio Escohotado, con un "librito" llamado "Los enemigos del comercio" y subtitulado "Historia moral de la propiedad" , cuyo objetivo era cuando comenzó a escribirlo "precisar tanto como fuese posible quiénes, y en qué contextos, han sostenido que la propiedad privada constituye un robo, y el comercio es su instrumento".

Lo que tienen en común es que hablan de tres aspectos del hombre que en principio parecen no estar muy relacionados entre sí, pero para mí si lo están. Más cuando nunca he dejado de pensar que el hombre es una aberración en medio del universo no sólo por existir, por aquello de las probabilidades matemáticas de que existamos en medio de la nada, sino porque además nos hemos convertido en una aberración egoísta. Si además tenemos en cuenta que el propio egoísmo es otra aberración en medio de la naturaleza, podremos ser conscientes de la gravedad del asunto.

El primer problema que tiene el hombre es que sigue pensando que por poseer inteligencia ha dejado de ser animal y por tanto que ya no está regido por las leyes de la Naturaleza. Pero sigue siendo un animal con todas las letras. Cree que por ser inteligente ya es el superhombre de Nietzsche (La acepción que yo capté). Y al menos yo no lo creo. A lo sumo somos los animales con mayor coeficiente intelectual. Pero este baremo ha sido creado por nosotros. ¿Seremos inteligentes para una esponja marina? Llevan casi 2000 millones de años sin evolucionar, simplemente porque no les hace falta. Ni siquiera les hace falta moverse para cumplir con lo que le pide la Naturaleza, esto es, nacer, alimentarse y respirar, excretar, comunicarse, reproducirse y si hiciera falta evolucionar. Pensarán de nosotros que gastamos energía innecesaria en muchas cosas igualmente innecesarias.

El segundo problema, tan grave como el primero, es que nos hemos olvidado de algo inherente e inventado durante la Evolución Natural.

Haciendo un repaso rápido todo comenzó con una célula, que cumplía con todos los mandatos naturales, nacer, alimentarse, etc. Esta célula pensó que era mejor hacerlo en compañía y decidió unirse a otras. Pero cada una seguía haciendo sus propias funciones vitales hasta que se inventó algo revolucionario. Solidaridad.

La más importante de todas esas funciones es la reproducción. En su caso la evolución, pero ni esta misma puede llevarse a cabo sin la anterior. Sin ella no es posible la supervivencia de la especie. Así que todas las funciones están a disposición de la reproducción. Y en estos primeros organismos pluricelulares se llevó a cabo la invención de la Solidaridad, unas células se dedicarían a comer, otras a respirar, otras a comunicarse, otras a excretar, y todo, para que unas pocas elegidas, se especializaran en que la especie no desapareciera.

Tan sencillo como eso. Tanto que hay millones de posibilidades y combinaciones de esa solidaridad. Tantas como especies.

Y el ser humano, Homo y dos veces sapiens, va y se olvida, y no hace mucho tiempo, de la solidaridad. Más bien la utiliza a su conveniencia desde la invención del capitalismo. Sólo desde la invención de la propiedad y el dinero como lo conocemos ahora en el S. XXI. Como especie nos hemos reído de la solidaridad original creada para que la especie perviva.

Hemos inventado otra solidaridad nueva basada no en la solidaridad entre células del mismo organismo, sino entre organismos de la misma especie. Pero no penséis que es por la ayuda (pírrica) que mandamos a Africa y al Tercer Mundo. Desde hace 200 años, más o menos coincidiendo con la descolonización, nuestra especie basa su persistencia en el Planeta en que para que unos puedan sobrevivir y la especie asegurar su continuidad, otros organismos de la misma especie deben sufrir y morir. Para que unos puedan vivir hasta los 85 años otros deben morir con 35 o menos.

La solidaridad como decía no es la nuestra mandando juguetes a los niños del tercer mundo. Es la de ellos sufriendo y muriendo para que el primer mundo asegure dicha continuidad en la especie. Es la de ellos permitiendo que nosotros tengamos médicos para alargar nuestra esperanza de vida mientras ellos cada vez la tienen más corta. Es la de ellos no teniendo nada para que nosotros lo tengamos todo. Para muchos esto podría ser una justificación barata de que las cosas entonces están en su sitio por ser algo natural. Pues nada más lejos de la realidad, esta solidaridad se ha convertido en egoísmo disfrazado de esa misma solidaridad. Y el egoísmo no es natural. Somos la única especie que a gran escala permite todo lo que permitimos entre nosotros. Sólo para sobrevivir. No quiero pensar de qué seremos capaces cuando decidamos evolucionar.

Este error, que otros confunden con La Ley de la Selva, debería haber sido corregido hace mucho tiempo por nuestro "gran don", la inteligencia.

Personalmente creo que nos queda muy poquito tiempo para reaccionar. Casi nada.

Toda la basura y placeres ficticios que hemos creado alrededor nuestro nos matarán como especie. Lo mismo que pensamos que nos hace superiores al resto de organismos vivos, el pensar que somos especiales en medio del universo. Nuestra especie ha hecho lo contrario que evolucionar, y por tanto desaparecerá.

Y al Planeta, a la Naturaleza y al resto de las especies, excepto a nuestros propios parásitos, creo que no les importará. A mi tampoco oye. Y seremos juzgados según las reglas al uso:

EVOLUCIONAR O MORIR

Sit back and relax (VII)

2009-11-04T13:21:00.000-08:00

Moby - Whispering Wind

Casualidades y probabilidades.

2009-10-20T14:49:00.000-07:00

Hace más o menos un año andaba buscando a Jeff Buckley en Youtube, y además de sus vídeos, me llamaba la atención que al final del todo de la lista de vídeos relacionados aparecía un tío con una guitarra que se llamaba Jeff Wahl. Normal, se llaman igual y son músicos (a no ser que hiciera un truco de magia con la guitarra). No vi ningún vídeo suyo porque lo que quería (necesitaba) era al Jeff que yo buscaba cantando "Hallelujah".

Pero a principios de este año enredando en un programa para montar vídeos que traía hasta sus propios cortes musicales como sugerencias, había una canción, "Freedom", sin el nombre del autor. Era única. Y de lo que me gusta a mi, de lo que yo llamo 'canciones filo de navaja', que si estás alegre pues te relajan y si estás triste te alegran. Y si no estás ni una ni otra cosa, en el filo de la navaja, te mete en una melancolía agradable que no quieres que se acabe nunca.
Así que usando mis dotes de 'keywordista' (Apelativo inventado por mi amigo Meji para definir el don de encontrar casi siempre lo que se me pide en Google), puse en dicha página: "Freedom acoustic solo guitar".

El resultado de la búsqueda parecía que iba a ser infructuosa, había decenas de miles de resultados posibles, normal dado lo común de las palabras. Pero no se por qué pulsé en "resultado de vídeos..."

Y los resultados de vídeo nº3 y nº5 apareció un nombre que me sonaba. Jeff Wahl.

Los peletes como escarpias.

Como dirían en el "Un, Dos, Tres...": Se llama Jeff Wahl, tiene 29 años, es bibliotecario, le gusta tocar la guitarra y viene desde Lafayette, Colorado.

Ahora él (gracias a Facebook) es mi primo el de Colorado, y yo su primo de 'Badahó'.

Trasteando en Flickr.com

2009-10-12T11:50:00.001-07:00

minitorino
Cargado originalmente por atzu

Si ya me gustan los 'time-lapse', si se hace con falsos 'tilt-shift' me quedo con una cara de bobo...
Cuando publico algo aquí es porque me pone los pelos de punta.
A alguno le saldrá decir que si encuadre, enfoque, ... pero es original y por lo menos yo es el primero que veo.
Me gusta.
Mejor ver a pantalla completa.

Sit back and relax (VI)

2009-10-12T02:57:00.000-07:00

Philip Glass - Mad Rush (Piano version)

Esta pieza fue compuesta para la visita del Dalai Lama a la Catedral de St. John and Divine,

la misma del concierto del vídeo, hace 30 años (De eso es lo que habla en el vídeo,

entonces hacía 25 años).

En aquella ocasión el propio Philip Glass fue quien interpretó al órgano su composición.

Esa es la versión que siempre he conocido y que por lo que se ve no existe en internet,

ni siquiera en su Glass Engine.

Me gusta más la versión de órgano por muchos motivos, pero ésta interpretada en el piano,

también por el mismo, no deja de ser una genialidad de las suyas.

Sit back and relax (V)

2009-10-07T03:11:00.000-07:00

Yerbagüena - Pepe Habichuela & The Bollywood String Orchestra

Casi me la cuelan.

2009-10-04T03:12:00.000-07:00

Pues si, después de un mes de promoción, Carrefour casi me la cuela. Casi porque ya me estaba haciendo a la idea de que me iban a cobrar las bolsas de plástico la próxima vez que fuera a comprar algo. Pero no, señores del Think Tank que ha ideado la campaña "bolsas = caca", aquí hay un consumidor que ha diseccionado su estrategia comercial. Y mira que no niego el exitazo de la campaña que ha convencido a muchos. Pero no ha colado.

Ya tenía mis sospechas porque hace tiempo que no repaso los apuntes de descomposición de materiales, biodegradables o no. Y hoy que me dió por ahí, sólo me ha hecho falta mirar un par de páginas para deshacer la duda que nos han pintado de "razonable". Tenía una campanilla sonando en mi cabeza cada vez que aparecía el lema "Una bolsa tarda en descomponerse 400 años". Pero el repaso a esas dos páginas me ha hecho (desc...) reirme mucho, como cuando aciertas la solución a una adivinanza y te das cuenta que es lo más simple que podías haber pensado. Tarda mucho menos. Aproximadamente unos 3-4 meses a la intemperie. De hecho con ciertos compuestos químicos puede programarse para que esto suceda de 10-40 días. ¿O pensábais que la tecnología había dejado esta rama de investigación al desamparo? Sin decir, que junto al papel, el plástico es el residuo más fácil de reutilizar, y el más barato sin duda alguna.

La diferencia, que a mi se me hace un poquitín considerable, no pudo hacer otra cosa que inducirme a cuestionar el motivo de que esta empresa monte la que ha montado sin tener razón alguna aparente. Bueno si, la que se sospecha. Que nos convencen de que las bolsas de plástico son indestructibles, algo útil en caso de que haya una guerra nuclear, y de paso se ahorran unas 'perrillas', una despreciable cantidad de millones de euros con la que Leopoldo Abadía viviría holgadamente una temporadita con hijos y nietos incluídos.

Sepan ustedes que está pasando lo mismo que cuando les dió por decir que el vidrio es difícil de reciclar. Lo hicieron, que casualidad, cuando se descubrió de que manera y en España se empezaron a instalar los primeros contenedores de reciclado de vidrio. ¡Qué casualidad! Justamente cuando dejaron de cobrar una pequeña comisión por la devolución de los 'cascos' cuando los devolvías y el casco entero más la comisión cuando no lo hacías.

Es mentira, como ya he dicho que tarden tanto en degradarse por si solas, que son indestructibles, que es caro reciclarlas, de hecho es el material más barato de reciclar y con menos emisión de CO2 en su proceso; también es mentira que las de rafia y de tela sin tejer, propuestas como sustitutas, y ahora pasamos de la fase "ahorro de perrillas" a la fase "ya puestos, vamos a ganar unos milloncetes", sean más fáciles de reciclar, de hecho tardan más en degradarse a la intemperie por si solas más que las de plástico, y por lo tanto no es verdad que nos salga más barato consumir estas bolsas, y no sólo porque las vayamos a pagar, al medio ambiente tampoco, cosa que como digo, normalmente me da igual. Pero no me da igual el intento de engaño.

Y como dice el pecador... no sólo de obra... sino también por omisión.

Se callan muchas verdades detrás del impacto del anuncio. No sólo que dejarán de gastar dinero y empezarán a ganarlo con un servicio que en su caso siempre ha sido gratuito.

Las verdades que no dicen y que se callan por conveniencia son del tipo que las bolsas sustitutas generan empleo, pero en Oriente Próximo, y la desaparición de las actuales destruye empleo aquí. Sólo según un conocido, que sabe más de esto que yo, unos 10000-20000 puestos entre fabricación, distribución y reciclaje.

También se callan que las bolsas de plástico salen del último residuo del proceso del petróleo y si se deja de usar las refinerias generaran más residuos. Cosa que también me da igual a mi. Pero hay gente a la que no y tiene derecho a saberlo, siempre y cuando lo quieran escuchar.

Visto desde la perspectiva del marketing, un exitazo. Cuestionable éticamente, pero exitazo.

Pero conmigo no ha colado. Casi, pero no.

Lo siento.

Sit back and relax (IV)

2009-09-30T13:25:00.000-07:00

Jackson Browne - These days

...don't confront me with my failures
i had not forgotten them"

Sit back and relax (III)

2009-09-28T13:19:00.000-07:00

Angus & Julia - Paper aeroplane

La Delgada Línea Roja

2009-09-23T15:47:00.000-07:00

No me resisto, después de haber posteado hace dos días parte de la banda sonora de esta película, a hablar de ella.

Algo sucedió durante el rodaje que llega a través de la pantalla. Incluso antes. Algún planeta estaba de muy buen humor y le sonrió a la estrella particular de Terence Malick cuando escribió esta historia apoyado en el libro de James Jones.

Sabía de sobra que no iba a escribir sobre la batalla en si, que no iba a ser un documental sobre la batalla de Guadalcanal. A Jones se le ocurrió la genial idea de preguntarse "¿Qué pensarían en aquellos momentos los protagonistas de aquellas batallas en las que cientos y miles de soldados se matan entre si en otras películas sin decir esta boca es mía?" O más bien "¿Que historia me puede valer para contar como piensa una persona en silencio y consigo misma?"

Según veo yo, que no se mucho de guiones ni de como se trabaja en el cine, tuvo que imaginar cuantos tipos de personas puede haber. Infinitas. Pero si miras más de lejos parecen que son la mitad. Y si te alejas más al final parece que hay dos o tres personas donde en realidad hay miles. ¿Y donde termina una persona y empieza otra? ¿Que nos distingue a unos de otros? Practicamente nada, y practicamente todo. Sólo la delgada línea roja que sólo se ve cuando se quiere ver. ¡Que gran genialidad la de este hombre!. La misma línea que separa la paz de la guerra, la misma que subraya que ésta es una película de guerra pacifista. La misma que separa la vida de la muerte. De los que sobreviven y de los que viven.

Y nos mete en la piel de un soldado, Soldado Whitt (Jim Caviezel), no precisamente porque todos seamos como él, sino porque él es lo que todos queremos ser como personas o al menos en el aspecto que se muestra en la película. Pero en realidad, otra vez la delgada línea roja nos separa de lo que realmente somos. Miedosos, inexpertos, envidiosos, soberbios, despreciables, etc. Para cada uno de esas facetas de la personalidad hay un personaje interpretado por un actor más o menos siempre a la altura.

La lista de los que recordarán esta película como una de las mejores en las que han actuado es más o menos irrepetible a no ser que al Sr. Malick se le antoje: Sean Pean (Sgt. Welsh), Nick Nolte (Ten. Cor. Tall), John Travolta (General Quintard), George Clooney, Elias Koteas (grande), Woody Harrelson, Ben Chapplin, Charlie Sheen, Adrien Brody y un largo etc. de actores le deberán en un futuro mucho a este hombre. Y hubo otros que se quedaron fuera porque sus escenas fueron cortadas, como Viggo Mortensen, Billy Bob Thornton o Martin Sheen.

En definitiva, empezando por el desertor Witt, disfrutando de los placeres del paraíso melanésico, pasando por el Capitán Staros (E.Koteas) y acabando por la aparición en el último momento del que viene a hacerse la foto (tanto en la guerra como en la película), nos da un paseo por una guerra que es una excusa cualquiera para decirnos, además de que la guerra está mal, que los malos somos nosotros y que la guerra y casi todo lo que hace la especie humana es pura mierda, excepto soñar que no es así y que no nos llevamos bien con el planeta porque no queremos.

Pero una cosa es lo que queremos creer de una película y otra lo que es. La mayoría de la gente como es una película de guerra que no tiene tantos tiros ni tantos soldados desmembrados como "Salvar al Soldado Ryan", dicen que es un 'coñazo grandísimo'. Me da a mi que por eso esta película en su momento no fue acogida como se merece.

Quizás porque esperando los tiros nadie escucha lo que dicen sinceramente los soldados desde su monólogo interior. Y si lo hicieron, no quieren escucharse a sí mismos.

Hacedme caso, esta película es de las grandes del cine.

Lo será cada vez más con el paso del tiempo.

Y todo por una isla... por una mierda de isla

Sit back and relax (II)

2009-09-22T15:36:00.000-07:00

Sit back and relax (I)

2009-09-20T05:16:00.000-07:00

Dos fragmentos resonando en mi cabeza.

2009-09-17T16:27:00.000-07:00

"Quien quiera que seas, pongo mi mano sobre ti, para que te conviertas en mi poema..."

Fragmento de "A ti"
Walt Whitman

"La vida no ha servido para unirnos, tú muerte no nos separará."
Leído en El País hace 19 años. No se en que sección. No era en los obituarios. No me fijé en su autor.

Valerio Valpopando

2009-08-28T08:27:00.000-07:00

Ando aprendiéndo a sacarle partido al equipo fotográfico que me he comprado. Voy a contrarreloj y en las fotos de las vacaciones se me ha notado. De hecho sigo corriendo para aprender como si tuviera alguna prisa.

Y este tío, Valerio Valpopando, a pesar de que para muchos de los que me están ayudando (Canonistas) pertenece al lado oscuro -es Nikonista-, es uno de los culpables de que yo me haya comprado una cámara SLR.

Algún día me gustaría tener una galería como la suya.

Al menos me gustaría llegar a tener la clase que tiene.

Como todo en esta vida estoy ante la duda, ¿se nace o se hace?.

Siempre he dicho que las dos cosas.

No sólo parece que maneja la cámara "bastante" bien. Maneja el HDR como si lo hubiera inventado él.

Aquí os dejo parte de su galería para que la disfruteis. Una imagen vale más que mil palabras.

Sodade

2009-08-27T11:14:00.000-07:00

Quem mostra' bo
Ess caminho longe?

Quem mostra' bo

Ess caminho longe?

Ess caminho

Pa são tomé

Sodade sodade

Sodade

Dess nha terra sao nicolau

Si bô 'screvê' me

'm ta 'screvê be

Si bô 'squecê me

'm ta 'squecê be

Até dia

Qui bô voltà

Sodade sodade

Sodade

Dess nha terra sao nicolau

Letra: Caesaria Evora Voz: Dulce Pontes Trikitixa: Kepa Junkera

Podríamos estar en Lisboa, en cualquier piano-bar de sus estrechas calles,
en Oporto en una terraza en la Ria del Duero tomándo un café a la puesta de Sol.
Quizás en Madeira, esperando para cenar un bolo do caco com prego.
O en Río de Janeiro paseando por el mercado que está al lado del conservatorio.
Y esa voz, en ese idioma, que casi llegamos a entender, junto a ese acordeón raro,
nos están diciendo a voces que esa chica tiene un mal dentro que nadie le puede quitar.
Sodade.
Se lamenta.
Sodade.
Nostalgia.
Recuerda lo último que dijo. Te escribiré.
Recuerda lo último que oyó. Te esperaré.

Sodade.

Quiere volver a su casa.

A Cabo Verde.

A Sao Nicolau.

George Winston

2009-08-27T07:40:00.001-07:00

Hay pocos músicos como éste.

Es considerado uno de los mejores compositores modernos.

Quedan pocos a los que les apasione y obsesione arrancarnos sentimientos con cada nota y con cada tecla que presiona en el piano.

Parece como si mientras compone midiera cuanto le hace sentir la nota que toca poner en la partitura y que si no está a la altura la desechara.

No escatima en virtuosismo a la hora de interpretar su propia obra, y los que saben tocar el piano se quejan de que les engaña al principio de cada composición, pues metidos en el meollo de la interpretación de cualquiera de sus temascuesta mucho trabajo y esfuerzo, y no todo el mundo es capaz, tocar sus obras de manera casi perfecta. Pero eso sucede sólamente a efectos interpretatorios. A efectos acústicos y del público, la simpleza es esquisita. Tanto que llega a cualquiera que sepa apreciar la simpleza de sonidos, rápidos o lentos, agudos o graves, pero simples en composición y estructuras. Son sonidos familiares.

Eso si, le pasa como a Terence Malick con sus películas, se toma mucho tiempo entre obra y obra (3 años de media). Pero al final merece la pena. No son obras cualesquiera. Son obras maestras. Lo que hace que ni siquiera tenga imitadores.

Pero tristemente es uno de esos que en los '80 a alguien se le ocurrió ponerle la etiqueta de New Age y ahí se quedó, mal etiquetado.

El único lunar o crítica por mi parte a este hombre es que casi todas sus composiciones están dedicadas a evocar naturalezas, paisajes, momentos y sentimientos hacia los mismos o desde los mismos.

Si se hubiera metido en lo que otros se creen que hacen bien de verdad, temas románticos y de amor-desamor, por ej., la Historia de la Música sería otra. ¿Qué sería si este tipo si le hubiera dado por componer Bandas Sonoras para películas?. Y ¿qué sería de muchos que creen que por tener n nominaciones a los Óscar son buenos compositores? Puede que hubiera cambiado también la Historia del Cine. Siendo sincero sus 5 incursiones en el cine no daban para muchas genialidades. Pero al lado de su obra, cualquier crítica que haga yo se queda insignificante.

Quizás el ser un desconocido para el gran público sea el secreto de su "éxito". O es que va a decir alguien que un compositor que está vivo, que lleva componiendo, produciendo (junto al veneradísimo Will Ackerman) y sacando discos desde 1972 casi cada 3 años, de los cuales en total ha vendido, según mis humildes cálculos porque no encuentro el dato por ninguna parte, unos 10 millones de copias. Casi nada en comparación con los grandes superartistas que llenan estadios.

Las estaciones siempre aparecen en muy primer plano -no en vano la mitad de sus discos se llaman como una estación- y a veces pienso que adrede, como introducción al sentimiento que quiere rememorar. Siempre me ha dejado el tufillo de que lo usa como el truco que tiene el maestrillo en su librillo para asegurarse de que se entiende su obra y que llega a donde tiene que llegar.

Si el Estado de Montana, del que no es natural pero donde ha pasado la mayor marte de su vida y reside, hace promoción turística de si mismo, George Winston debería poner la música. Y les quedaría muy bien, porque sólo escucharlo es ver pasar por la mente todos los paisajes de Montana. Las Montañas Rocosas Nevadas, las Grandes Llanuras.

No les haría falta poner otra cosa. Hay veces que aunque pusieras imagenes de otro sitio te acuerdas de Montana. Sin haber estado.

Y no se queda ahí.

Seas de donde seas, hayas viajado lo que hayas viajado este hombre consigue que te acuerdes de los paisajes más hermosos que hayas visto, los atardeceres ante los que te quedaste embobado y las tardes que te quedabas escuchando el agua del canalón gotear sobre una lata. Los que se tapan los oídos diciendo que esta música es cursi, friki y en definitiva no la escuchan dicen que les da sueño. Pero dicen lo mismo de todo aquello que no conocen.

Por hacer un símil nacional es como cuando te identificas con cada frase de la letra de una canción de Manolo García (otro que tal baila). Pero más intenso, porque sin usar palabras se mete más dentro de lo que tengas, ya sea nostalgia, sosiego, recuerdos, alegría o tristeza.

Si tuviera que elegir una canción que defina a este tipo sería Rain (Winter into Spring, 1982), 10 minutos de composición -en el vídeo está recortada la parte inicial- que te meten en una tormenta de final de invierno y principios de primavera.

La calma antes de la tormenta. Como comienza a agitarse el aire mientras las nubes empiezan a cubrir el cielo. Incluso se distingue el Sol intentando negarse. La tormenta en su totalidad. Cuando piensas que ya ha caído todo el agua del mundo, "¿volverá a llover?" y parece que se calma, pero empieza a caer todavía más, poco a poco. Y te das cuenta que gota a gota ahora llueve más que al principio. El aire lleva de lado a lado el agua, estampándolo contra todo lo que hay debajo de las nubes. Y se va a otro sitio. El Sol vuelve a verse, pero ahora llueve en otro sitio. Se ve a lo lejos. Se va.

Desde luego, para mí, desde que Ramón Trecet "aireó" este tema en Radio3 hace ya tropecientos años, la "Tormenta de verano" de Antonio Vivaldi, a pesar de sus reinantes años en mi "ranking" de composiciones, quedó empequeñecida como un niño al lado de un jugador de fútbol americano. Y eso es mucho decir para mí, que tenía a esa pieza como algo que perduraría por los siglos como metáfora musical perfecta para una tormenta .

Después de tanto ruido a lo largo de cualquier día, tanta gente hablando sin decir nada, está bien tener a Mr. Winston cerca para curarse de tanta estupidez agobiante, de tanta conversación sin sentido sobre el tiempo, sobre fútbol o sobre la última gracieta de internet.
En definitiva y por no decir nada malsonante, acabaré diciendo que después de aguantar todo el día fantasmadas propias y ajenas... sobre todo ajenas, escuchas a este señor y te dice con su piano:

1.- Esto es (música) de verdad.

2.- Lo que percibes, escuchas, ves, te intentan vender y tú compras normalmente no, por mucho que te duela.

3.- ¿Recuerdas aquel día que te sentiste en paz y tranquilo?

4.- Pues aquí lo tienes (te ayudaré a recordarlo)

Que lo disfrutéis.